O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos

A saga da Terra-Média + Peter Jackson. Acredito que esse filme só não estava no topo da lista porque a trama de O Hobbit é mais aventurosa e a filosofia pregada é praticamente a mesma da trilogia O Senhor dos Anéis. Mas isso não tira o mérito que de esse último capítulo da trilogia O Hobbit foi uma delícia para os olhos. Os efeitos visuais estavam magníficos. As batalhas, estão entre as melhores que já vi em um filme do gênero. Peter Jackson pode não ter entregado o seu melhor filme no quesito de conteúdo, prolongando o enredo como costuma fazer na maioria dos seus longas, mas sem sombra de dúvidas, O

Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1

Novamente o diretor Francis Lawrence conseguiu surpreender. Jogos vorazes: A Esperança - Parte 1 traz todas as partes importantes do livro como também a visão de outras personagens. Algumas cenas que não vemos no livro mas que cabem na estória e ajuda a entender o tamanho da revolução que nem a própria protagonista consegue ver. Um dos filmes mais esperados do ano também foi um dos melhores. Francis Lawrence nos preparou bem para nos confrontos que virão no próximo filme.

Interestelar

Nova obra original de Christopher Nolan faz bonito ao nos contar uma história sobre a exploração do espaço, o amor entre um pai e uma família e a esperança de sobrevivência da humanidade em uma Terra desolada e escassa de seus recursos naturais. Mais que um SciFi, Interestelar é um drama sobre todos aqueles conflitos que citei acima. Nolan continua sendo ele com seu didatismo, explicando detalhes por detalhes sobre os elementos da trama. Ele insere sua mente na história e te envolve de tal forma, que um nó é dado em nossas cabeças.
É impossível não se emocionar com a interpretação de Matthew Mcconaughey ou a trilha, sempre excelente, de Hans Zimmer. Interestelar é mais um candidato perfeito ao Oscar.
 

Garota Exemplar

David Fincher e suas obras são outros tipos de materiais que dificilmente ficarão de fora de nossa lista. Em Garota Exemplar ele faz uma critica a imprensa, aos relacionamentos e explora ao máximo o potencial dos atores. Mas não é de Ben Affleck o mérito todo da atuação, não que ele estivesse ruim. É a londrina Rosamund Pike que nos ganha com seu show de encarnação da personagem do livro do mesmo nome da autora Gillian Flynn.
A fotografia de Garota Exemplar é fascinante. Fincher te leva a uma trama de mentiras onde nada é o que parece dentro dos relacionamentos. As reviravoltas que acontecem são de deixar os telespectadores de boca aberta. Com certeza esse é um longa que merece estar na disputa de algumas categorias do Oscar.

Planeta dos Macacos: O Confronto

Se for para falar de efeitos visuais, eu fico em dúvida entre O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos e essa sequência de Planeta dos Macacos. Os macacos estão cada vez mais perfeitos através das roupas de captura de movimento. É de deixar lágrimas nos olhos...
A trama de O Confronto conta a fábula do bem e do mal como essência de todos os seres. Esse confronto pode ser mais pessoal do que vocês imaginam. Não dá para falar desse longa sem enaltece-lo como um dos melhores filmes e franquia de todos os tempos.

Lucy

Filme dirigido e roteirizado por Luc Besson, acompanhamos Lucy, uma garota americana que vive em Taiwan, que encontra-se envolvida em uma situação perigosa por conta de seu amado namorado que obriga-a a fazer algo perigoso.
Insanidade? Lógico! Lucy, é uma ficção pseudocientífica policial que não tira o pé do acelerador em nenhum momento. A trama discute a possibilidade do homem, que dizem usar apensa 10% do cérebro, conseguir usar 100% (feito já conseguido). Besson deixa o filme bom, mesmo com pouca criatividade, não deixa de usar em nenhum momento todos os seus conhecimentos sobre a mente humana e mostra que o ser-humano sempre pode ir além do que se imagina.

Boyhood: Da Infância à Juventude

O filme que arrebatou o coração de muitos cineastas. A técnica que o diretor usou de filmar a vida de Ellar Coltrane, o Mason do filme, em um período de 12 anos de sua vida foi uma jogada de mestre. Boyhood lida com a vida, com as escolhas que fazemos e suas consequências. Não espere um drama com acontecimentos mirabolantes porque você não encontrará isso aqui. O longa é mais simples do que se imagina, ele retrata a vida em si, da infância a juventude, fazendo com que todos se identificassem com sua história. Boyhood é simples, e por sua simplicidade podemos colocá-lo entre os melhores.

Guardiões da Galáxia

O campeão de nossa lista e de muitas outras. Acredito que poucas pessoas, mesmo nerds, ouviram falar dos Guardiões da Galáxia antes do filme alcançar o sucesso inesperado. E foi um inesperado mesmo porque ele não foi sequência e reboot de nada. A Marvel e a Disney simplesmente apostaram no filme do grupo de anti-heróis espaciais e pronto. Sucesso absoluto.
James Gunn, o diretor do longa, caprichou nos efeitos visuais e na escolha das faixas que compõem a trilha sonora. Existem referências a cultura pop espalhadas ao longo do filme de forma arrebatadora, além da filosofia pregada. Guardiões da Galáxia é um blockbuster que consegue ser cult ao mesmo tempo. Com certeza ouviremos falar de Peter Quill, Gamora, Drax, o guaxinim falante Rocket Racoon e seu melhor amigo, uma árvore humanoide que só sabe dizer o seu nome, Groot. Guardiões da Galáxia é um filme comparado a Star Wars pelos estudiosos do cinema. Não é a atoa o fato dele ser o primeiro de nossa lista. Com certeza é uma obra que será mencionada por gerações e gerações no futuro.

X-Men: Dias de um Futuro Esquecido

Novo filme da franquia dos mutantes mais famosos da cultura pop agradou uma imensidão de pessoas ao envolver viagem do tempo e ao mesmo tempo reformular o cânone bagunçado dos títulos da franquia.
Há frases de efeito e momentos bem dramáticos nesse longa, que mistura os personagens da franquia iniciada com Bryan Singer e o excelente X-Men: Primeira Classe. A Marvel como um todo arrasou em 2014, não?

Capitão América: O Soldado Invernal

Os caras da Marvel são incríveis, eles pegaram o segundo filme do Capitão América e entregaram para dois caras que poucos conheciam, Joe e Anthony Russo. Esses irmãos pegaram a trama do Capitão, agora nos dias atuais, e ao invés de fazer um filme de super-herói e tudo o mais, elaboraram um thriller político. Isso mesmo, um suspense envolvendo política e conspiração, com sequencias de ação a nível dos filmes do Bourne.
Há revelações impactantes no decorrer do filme que abalam o Universo Marvel Live-Action como um todo. Colocar esses dois filmes da Marvel no topo da lista não foi uma questão de ser nerd ou puxar saco dos heróis da editora. Realmente, Guardiões da Galáxia e esse segundo longa do Capitão são obras magnificas do cinema atual.

AZUL É A COR MAIS QUENTE

Os quadrinhos autobiográficos (pero no mucho) de Julie Maroh ganham uma adaptação delicada que explora o começo, meio e fim de um amor puro – e, sendo puro, talvez ele não tenha fim. É o acaso que une a estudante Emma (Léa Seydoux) e a adolescente Adèle (Adèle Exarchopoulos); é o sentimento forte e crescente que as faz descobrir, juntas, o que é uma vida a dois. Com três horas de projeção, o filme toma seu tempo em estabelecer o peso do sentimento que as une, a cisão que as separa e os fragmentos que ficam pelo caminho. Mas, acredite, três horas não é nada quando está em cena uma atriz tão espetacular como Adèle Exarchopoulos: o que ela constrói nesse tempo é uma vida plena.

CAPITÃO PHILLIPS

Existe um momento, já no final de Capitão Phillips, em que o personagem de Tom Hanks parece ceder à toda a pressão da abordagem em alto mar do cargueiro que ele comandava. Primeiro quando seu navio foi tomado por piratas somali, que depois o levaram como refém por longos dias em uma baleeira. Por fim, o trágico resgate feito pelos fuzileiros americanos. Recebendo cuidados médicos, ele desaba, seu cérebro ainda não registra que seu tormento chegou ao fim. É o momento em que Hanks mostra porque é um grande ator, e é também o fim de uma jornada tensa conduzida com precisão por Greengrass (A Supermacia Bourne, O Ultimato Bourne). Bombardeado por acusações estúpidas, o filme humaniza todos os lados (o que o verdadeiro capitão Phillips pode discordar) e não oferece respostas. O difícil, quando a barbárie sobrepuja a humanidade, é formular as perguntas.

RUSH – NO LIMITE DA EMOÇÃO

A rivalidade dos pilotos James Hunt e Niki Lauda é o motor deste drama em alta velocidade conduzido com firmeza e estilo por Ron Howard. O diretor foi até a época em que o glamour das corridas de Fórmula 1 se confundia com o perigo muito real enfrentado por pilotos que testavam os limites da tecnologia e da velocidade. O cinema várias vezes procurou as corridas como pano de fundo para histórias de superação, mas a trajetória magnífica de Hunt e Lauda – entrecortada por sexo, bebibas, mulheres, acidentes, voltas por cima e o triunfo do espírito humano sobre a máquina fria – criou um filme espetacular, que ganha ainda mais fôlego com o trabalho irretocável de Chris Hemsworth e Daniel Brühl.

FRANCES HA

A energia pura irradiada por Greta Gerwig no papel de Frances dá para iluminar uma cidade! Não existe tempo ruim para essa jovem de vinte-e-poucos anos em busca do rumo que vai dar à sua vida. Amizades desfeitas, corações partidos e um inacreditável fim de semana em Paris compõem o recorte tecido pelo diretor Baumbach (A Lula e a Baleia) e pela própria Greta, que dividem o roteiro (e, pelo visto, as escovas de dentes). Produzido pela brasileira RT Features, Frances Ha é filme independente em concepção, mas mundial em execução. Quando Frances passa um feriado em família, com todos os prós, contras, perguntas e cobranças, ela é gente como a gente. Ainda que infinitamente mais charmosa.

OS SUSPEITOS

Neste thriller com Hugh Jackman e Jake Gyllenhaal, a linha entre certo e errado, lei e justiça, culpados e inocentes, aparece borrada. Jackman é o pai que, após o desaparecimento de sua filha (e a de um amigo, interpretado por Terrence Howard), não mede esforços para encontrar o responsável. O único suspeito escorrega por entre os dedos de uma polícia atada por procedimentos, Jackman não quer deixar barato e… bom, e aí você pode imaginar. O diretor de Incêndios mostra que não há linha que um “homem de bem” não seja capaz de cruzar em sua busca pela verdade. Mas, afinal, quem é o dono da verdade?

GRAVIDADE

Cinema em estado bruto. Um filme de arte de 100 milhões de dólares. Um vislumbre do futuro do cinema. A tecnologia a serviço da narrativa. Uma atriz no auge de seu talento. Gravidade é o melhor filme de 2013. Quando falei sobre ele, duvidava que outro filme pudesse ser tão arrebatador, tão envolvente, tão espetacular. Pura mágica. Muito se falava e se especulava como o diretor ia conseguir prender a atenção do espectador com uma estória de uma pessoa pedida no espaço e nada mais, mas certemente ele conseguiu do início ao fim seu objetivo.

CÍRCULO DE FOGO

Guillermo Del Toro colocou monstros gigantes descendo a lenha em robôs colossais, transformou tudo em um caso de família e criou um dos espetáculos mais sensacionais do ano. Círculo de Fogo, como eu escrevi na época de seu lançamento, adiciona humanidade ao cinema pipoca, equilibrando os personagens “de verdade” com as criaturas que brotam da imaginação do diretor. E poucas cenas este ano foram tão eletrizantes quanto a Batalha de Hong Kong. Já perdi a conta de quantas vezes eu revi o filme.

ANTES DA MEIA-NOITE

O que é o amor? E o que ele se torna quando a paixão dá espaço à rotina? É essa jornada que o casal Jesse e Céline encara quando os reencontramos quase duas décadas depois da noite a dois em Viena, quando eram adolescentes, e praticamente uma década depois de seu reencontro em Paris, já adultos em busca de rumo. Ethan Hawke, Julie Delpy e o diretor Linklater criam a trilogia mais inusitada do cinema, um filme sobre adultos e para adultos. É verão, Jesse e Céline agora são casados e passam férias na Grécia com suas filhas. É também hora de redescobrir o significado de suas escolhas. Antes da Meia-Noite é imprevisível, agridoce, emocionante e arrebatador. Como o amor.

O LOBO DE WALL STREET

Scorsese aposta pela quinta vez na estampa de Leonardo DiCaprio para conduzir uma trama acelerada, tragicômica e tão incrível que só podia ser verdade. O astro é Jordan Belfort, corretor em Wall Street que se aproveita de um mercado de ações confuso para, nem sempre dentro da lei, construir uma fortuna. Sua ascensão e queda parecem ser anabolizadas por cocaína, prostitutas e mais dinheiro que alguém pode gastar. Scorsese mergulha neste mundo e entrega um filme fascinante, em que mais uma vez DiCaprio prova ser um dos intérpretes mais completos de sua geração. Ainda assim, é Matthew McConaughey, no papel do mentor de Belfort, que resume em um diálogo arrasador o que é preciso para sobreviver no mar de tubarões que é o mundo de dinheiro e poder de Wall Street.

TRAPAÇA

David O. Russell é como o dono de uma companhia teatral. Pega os melhores artistas de um trabalho (Christian Bale e Amy Adams, que com ele fizeram O Vencedor), adiciona performers de outra grande montagem (Bradley Cooper e Jennifer Lawrence, de O Lado Bom da Vida), pincela novas peças no tabuleiro (Jeremy Renner, Louis C.K.) e o resultado é… mágica! Trapaça é um filme sobre vigaristas. Bale e Adams, apaixonados um pelo outro e pela beleza dos golpes, sobrevivem numa boa ao garfar sempre peixes pequenos. J-Law é o outro lado da moeda, já que é casada com o personagem de Bale (e ilumina a tela sempre que está em cena). O policial Cooper dá as caras para a) desestabilizar o esquema e b) talvez ter um gostinho de como a vida do outro lado é boa. Quando a farsa ameaça cutucar jogadores perigosos de verdade (políticos, a máfia), é hora de buscar uma saída. Ou de mergulhar ainda mais fundo na trapaça. Um filme delicioso, com um elenco espetacular que nunca esteve tão em sintonia. Russell aperfeiçoou sua fórmula. Qual o passo seguinte?